В канцелярии фюрера найдены десятки «заигранных» пластинок.
В третьем рейхе по личному распоряжению Адольфа Гитлера было запрещено слушать музыку русских и еврейских композиторов. Фюрер их демонстративно ненавидел, считая эти народы «низшей расой». Однако втайне нередко ласкал свой слух арией Шаляпина или концертом Чайковского. С такой сенсацией вышла британская газета The Times.
Помимо Чайковского нацистский лидер любил послушать Бородина и Рахманинова. Под их звуки фюрер, вполне возможно, снимал стресс - музыка для него была единственным успокоительным.
«Затертые до дыр» пластинки в мае 1945 года нашел в берлинской канцелярии Гитлера офицер советской разведки Лев Безымянский. Он умер в возрасте 86 лет. За всю жизнь Безымянский никому так и не поведал о своей находке, опасаясь, что его обвинят в мародерстве.
Пластинки и документ, написанный разведчиком, были найдены на чердаке его дома.
«Я был потрясен, что в этой коллекции оказались российские музыканты», - писал Безыменский в документе, объясняя, как записи попали к нему. Однако на всех пластинках было четко выведен адресат, которому они предназначались - «Штаб-квартира фюрера». Сомнений не оставалось.
В любимой коллекции фюрера нашлось место даже еврейским исполнителям.
Среди пластинок есть запись концерта Чайковского в исполнении польского еврея, скрипача-виртуоза Бронислава Губермана. Оказалась здесь и запись австрийского пианиста, еврея Артура Шнабеля, мать которого погибла от рук нацистов. При этом в своей книге «Майн кампф» нацистский лидер про вклад евреев в искусство высказывался так: «Еврейского искусства никогда не было на свете, нет и теперь. Два главных вида искусства - архитектура и музыка - решительно ничем не обязаны евреям».
Эксперты говорят о противоречии между эстетическими и политическими ценностями фюрера. «Интересно, что, если музыкант был русским или евреем, это не приводило к его исключению из музыкальной коллекции Гитлера, - рассуждает историк Роджер Мурхауз, автор книги «Убить Гитлера». - Вероятно, в своем взгляде на мир он разделял политику и искусство».
Фавориты фюрера (по данным The Times):
1. Фортепианные сонаты Бетховена, соч. 78 и 90
2. Увертюра оперы «Летучий голландец» Вагнера. Исполнение Байрейтского оркестра, дирижер - Хайнц Титьен
3. Русские арии, в том числе смерть Бориса Годунова из оперы Мусоргского, в исполнение Федора Шаляпина.
4. Чайковский, концерт для скрипки. Исполнение Оркестра государственной берлинской оперы. Солист - Бронислав Губерман.
5. Моцарт, соната для фортепиано № 8 ля-минор в исполнении Артура Шнабеля.
Всё в мире могло сложиться иначе, если бы один человек посвятил себя служению искусству. Если бы вместо того, чтобы разрушать города, уничтожать мировые шедевры, убивать миллионы людей, разрушать хрупкие человеческие судьбы, он просто рисовал свои каритины...
ВСЁ МОГЛО БЫТЬ ИНАЧЕ!
Автор клипа: Светлана Бушина
Художники и артисты, поэты и писатели, композиторы и фотографы, футболисты и кинооператоры на войне были рядом с народом, помогали ему воевать и побеждать! Музы тоже сражались на войне!
«Я воевал всего три минуты!» – однажды сказал корреспондент газеты «Красный флот» Борис Шейнин. Он снял девять тысяч кадров, и если сложить вместе время выдержки каждого из них, то получается примерно три минуты. Шейнин прошел войну с первого дня до последнего и остался жив. Не многим так повезло: по некоторым подсчетам, 41 кинооператор (каждый пятый) и 27 фоторепортеров не дожили до Победы. Михаил Калашников погиб в Севастополе, Владимир Иванов – в уличных боях за Белград, Борис Иваницкий – под бомбежкой в районе Черного моря, Николай Ксенофонтов – на улицах Бреслау, Михаил Бернштейн – под Таллинном, Сергей Струнников – в Полтаве, Павел Трошкин – недалеко от Львова.
Нам нельзя забывать об этих людях, ведь именно благодаря их мужеству и самоотдаче до нас дошла бесценная фотолетопись Второй мировой, многие из снимков стали своего рода иконами XX века. Как написал один из самых известных советских военных корреспондентов, писатель Константин Симонов, «человек, который смотрит на жизнь через глазок фотоаппарата, всегда в конечном счете глядит на нее в историю».
Вот бесценная летопись Второй мировой, многие из произведений искусства стали своего рода иконами XX века.
Пожалуй, «Комбат» Макса Альперта и «Таня» Сергея Струнникова, опознанная позднее как Зоя Космодемьянская, самые яркие из образов подобного типа.
Всем нам знакомы и такие снимки, как «Политрук продолжает бой» Ивана Шагина, «Горе» Дмитрия Бальтерманца и, конечно же, «Знамя Победы над Рейхстагом» Евгения Халдея.
Последний стал символом, который в коллективной памяти народов олицетворяет поражение нацистской Германии и победу Красной Армии.
«Удачный снимок равен снайперскому выстрелу», – так считали репортеры тех лет.
Многие из них называли фото- и кинокамеры оружием, только с одним отличием: их боевым предназначением было не стрелять, а наоборот, сохранять в памяти поколений эпические картины битв и их героев.
Известная советская песня «В земля?нке». Музыка К. Листова, стихи А. Суркова.
Песня «Темная ночь». Музыка: Н. Богословского. Слова: В.Агатова. В исполнении Марка Бернеса.
Стихотворение Константина Симонова «Жди меня».
«Марш партизан» Анны Марли.
Песня, любимая солдатами по обе стороны фронта «Лили Марлен».
Ленинградская симфония Шостаковича.
Работы Кукрыниксов «Бегство фашистов из Новгорода», «Конец» и «Таня». Их военный плакат «Беспощадно разгромим и уничтожим врага!»
В те годы нужны были произведения, звучащие как клятва, рождающие чувство справедливого гнева и ненависти к врагу. Нужны были образцы для подражания, герои. Именно такие шедевры, сопровожденные соответствующими комментариями, были призваны вдохновлять советских солдат на борьбу с врагом и защиту отечества.
